{"id":56,"date":"2012-10-18T20:06:12","date_gmt":"2012-10-18T20:06:12","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.hoy.es\/estoesarte\/?p=56"},"modified":"2012-10-18T20:06:12","modified_gmt":"2012-10-18T20:06:12","slug":"tapies-pintor-de-lo-material-e-inmaterial","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.hoy.es\/estoesarte\/2012\/10\/18\/tapies-pintor-de-lo-material-e-inmaterial\/","title":{"rendered":"T\u00e1pies, pintor de lo material e inmaterial"},"content":{"rendered":"<p><span style=\"font-size: large;\">Si me preguntan por un artista que haya sido un referente est\u00e9tico del arte contempor\u00e1neo espa\u00f1ol. Ese es Antoni T\u00e1pies. Un magn\u00edfico pintor, escultor\u00a0 de sensaciones que revolucion\u00f3 la abstracci\u00f3n.\u00a0<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">En muchas ocasiones\u00a0 he o\u00eddo despreciar a T\u00e1pies. Argumentando que no le entend\u00edan, con el comentario f\u00e1cil: &#8220;eso lo podr\u00eda hacer mi hija peque\u00f1a&#8221;. El problema nace en intentar entender a este genial artista, m\u00e1s que entenderle debemos sentirlo. <\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">La obra del artista catal\u00e1n es en gran parte materia bruta sobre el lienzo. Grandes superficies de polvo de m\u00e1rmol, sobre las cuales pintaba con utensilios pocos convencionales como las manos, hierros, pies, brochas, cepillos, etc. <\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">Seg\u00fan palabras del maestro, desarroll\u00f3 una alergia natural hacia todos los\u00a0utensilios,\u00a0 colores y t\u00e9cnicas impuestas por las academias de las bellas artes. Autodidacta, que aprendi\u00f3 a dibujar haciendo autorretratos ante el espejo, fue en la pintura y la escultura donde encontr\u00f3 su medio de expresi\u00f3n . En su obra, podemos sentir las texturas, el equilibrio de las l\u00edneas, el ritmo de los colores neutros y una simbolog\u00eda tomada de la cultrua oriental sobre la que estuvo muy interesado. Tambi\u00e9n desarroll\u00f3 alergia hacia los colores primarios reduciendo su paleta a tintas neutras como el negro, el rojo y los ocres.<br \/>\n<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">Todo lo acad\u00e9mico le parec\u00eda rancio y el quer\u00eda ir por otros caminos. Caminos opuestos a la est\u00e9tica establecidas y a lo que el denominaba de alta burgues\u00eda que no ten\u00edan ni idea de arte y menos de est\u00e9tica.\u00a0<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">Su obra es totalmente sensitiva, podemos sentir el tacto de la superficie rugosa de los cuadros, la agresividad de los surcos sobre el polvo de m\u00e1rmol mezclado con resinas que el mismo preparaba. El lienzo lo dejaba en el\u00a0 suelo del estudio, y alrededor de el giraba mientras que todo iba saliendo. Al propio estilo de los expresionistas abstractos americanos como Jackson Pollock.\u00a0 Como una danza ritual, el artista giraba en torno a la obra. La mente funcionaba, y las im\u00e1genes iban cre\u00e1ndose en su cabeza. Se acercaba y se alejaba, se sentaba en un sill\u00f3n del estudio a leer libros de filosof\u00eda oriental que le ayudaban a encauzar sus ideas y sus pensamientos.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">En sus cuadros hay mucho de fisolosof\u00eda oriental. Los trazos en\u00e9rgicos y decididos sobre superficies neutras, son propias de cal\u00edgrafos japoneses. El utensilio en movimiento sobre la superficie crea l\u00edneas decididas con energ\u00eda, decisi\u00f3n y perfecta armon\u00eda visual. En el cuadro se puede ver las huellas de las herramientas, en ocasiones pa\u00f1os mojados y empapados en pintura los retuerce sobre el lienzo creando manchas aleatorias, cepillos, brochas grandes, sus manos, sus pies como expresion de su ser en la obra. Los materiales m\u00e1s imposibles al arte tiene cabida en la obra de este genial artista, una manta puede ser la textura base sobre la que trabajar. Es un trabajo de collage donde las formas, las l\u00edneas y los s\u00edmbolos nos env\u00edan mensajes de nuestro tiempo.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">A primera vista la obra de t\u00e1pies, parece ser herm\u00e9tica y compleja. Propia de &#8220;intelectualoides gafapastas&#8221;. Pero en mi opini\u00f3n es una de las obras m\u00e1s universales que he podido conocer. Una iconograf\u00eda sencilla y directa que llega a todos. El s\u00edmbolo de la cruz es una constante en su obra, es un s\u00edmbolo adoptado por el cristianismo pero que fue muy anterior en la cultura oriental como representaci\u00f3n del equilibrio. En la actualidad este s\u00edmbolo ha sido cambiado y evolucionado por las matem\u00e1ticas como representaci\u00f3n de lo positivo. En definitiva un lenguaje muy personal al que el artista fue fiel a lo largo de toda su vida. La pintura de T\u00e1pies es directa, visceral y teremendamente sensitiva.<br \/>\n<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: large;\">Sin duda, T\u00e1pies, un artista que cre\u00f3 con su alma y que nos ha dejado un legado art\u00edstico de una calidad extraordinaria.<\/span><\/p>\n<p><a href=\"\/estoesarte\/wp-content\/uploads\/sites\/53\/2012\/10\/1242473253_0.jpg\"><img loading=\"lazy\" class=\" wp-image-57 alignleft\" style=\"border: 4px solid black; margin: 4px;\" title=\"El maestro catal\u00e1n en su estudio\" src=\"\/estoesarte\/wp-content\/uploads\/sites\/53\/2012\/10\/1242473253_0.jpg\" alt=\"\" width=\"664\" height=\"474\" \/><\/a><\/p>\n<!-- AddThis Advanced Settings generic via filter on the_content --><!-- AddThis Share Buttons generic via filter on the_content -->","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Si me preguntan por un artista que haya sido un referente est\u00e9tico del arte contempor\u00e1neo espa\u00f1ol. Ese es Antoni T\u00e1pies. 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