Lennon/McCartney/Harrison y Starkey interpretando Get Back en el último concierto que ofrecieron los Beatles en la terraza de su oficina de Apple. ¿Volverán a tocar juntos los mismos apellidos con distinto nombre?

     Quienes me conocen son sabedores de que si existe algo que me priva en este bendito mundo, además del sano y necesario ejercicio de la gula, lujuria y pereza (desarrollados además en ese orden) es buscar cualquier excusa para hablar sin descanso sobre Los Beatles. Puede decirse que hace alrededor de 42 años se produjo la disolución “oficial” de los 4 de Liverpool, al declarar el vanidoso McCartney en el diario británico Daily Mirror que abandonaba al cuarteto más famoso de la historia de la música.

     Ya sabemos todos, y ya lo conté en alguna ocasión, que eso no es del todo cierto, pues un año antes, en el 69, John Lennon fue quien hastiado de todo y tras el enorme distanciamiento entre los miembros del grupo dijo “basta”, aunque permaneció un año ocultándolo, ya que un álbum como el “Abbey Road” (1969) merecía ser tan vendido como el resto de discos.

No sabemos si James será tan vanidoso como su padre, pero dudo que albergue en su ser parecía maestría a la hora de conducir los temas con el bajo como hacía el viejo Paul.

     Quizás la excusa para ponerme los cascos y darle a la tecla hoy para ustedes no sea otra que la del propósito del hijo del vanidoso McCartney, James McCartney de formar una banda reclutando a los hijos de los colegas de su papá. La verdad es que aunque las comparaciones siempre son odiosas la cosa tiene mucho sentido. Sus vástagos no han podido tener mejores maestros ni influencias, y aunque no sea lo mismo, qué quieren que les diga, en algo se tendrá que notar que corre la misma sangre por sus venas ¿No?

Por lo visto Sean Lennon, hijo del carismático líder y de la irritante Yoko Ono está de acuerdo, al igual que Dhani, el hijo del también desaparecido George Harrison.

Por lo visto Zak Starkey, vástago de Ringo, no parece muy por la labor. Quizás no se olvide de las afrentas del padre de James al suyo en épocas como la del Álbum Blanco (1968) donde el bajista, a la postre mejor batería que el propio Starkey, borraba sus pistas para interpretarlas él mismo a las baquetas, como se puede apreciar en brillantes ejecuciones como la deliciosa “Dear Prudence“. Aun así el hermano pequeño, Jason Starkey, sí que parece dispuesto a la aventura.

Seguro que a algunos les parece un disparate, pero qué quieren que les diga. El menda piensa que al menos deberían intentarlo, y además repitiendo todos los roles, tocando cada uno los instrumentos del padre, y volviendo a formarse el dúo Lennon/McCartney (Junior´s) como compositores de mayor peso, y dejando de vez en cuando que Harrison, guitarra solista, interprete algún brillante tema, y que éste a la vez se cabree con McCartney, y le inquiera de mala manera “Ya estás quitándome protagonismo con el bajo para una vez que canto yo”.

Lennon con sus hijos Julian y Sean. No comprendo como James McCartney omite de forma desconsiderada al primogénito Julian en favor del hijo de la irritante Yoko Ono

 Aunque dudo y bastante, la verdad, que James McCartney alcanzara algún día la maestría en la guitarra de bajos que ostenta su padre, indiscutiblemente el mejor bajista de la historia.

De corazón opino que habría que desoír los consejos de papá Paul “Let it be” (déjalo estar) y escuchar Get Back (Regresa) más alto que nunca. Y de paso escuchar también el Strawberry Fields Forever el más bello y dulce tema beatle compuesto e interpretado por Lennon.

¡Qué vuelvan The Beatles! Aunque sean los retoños. Quien suscribe no deja de tener curiosidad. Concedámosle el siempre recomendable ejercicio del beneficio de la duda.

Sus padres se lo ganaron a pulso. Ya va siendo hora de que ellos respondan ofreciendo algo al resto de la humanidad.

Esta es mi opinión, y yo la comparto.

Cuando regresaba a casa, el viernes pasado por la noche, tras una dura tarde de curro, al bajarme del coche cerca de mi portal, escuché claramente el “all you need is love” de los Beatles. Lo estaban tocando en directo y no sonaba nada mal. No eran los verdaderos Beatles, naturalmente. El sonido provenía de muy cerca, y si añadimos que vivo al lado del Auditorio Ricardo Carapeto era evidente que se trataba de un concierto. En seguida me vino a la cabeza una noticia leída en HOY donde anunciaba, entres las actividades de verano, un concierto del grupo “Blackbirds”, quienes entre otros artistas, sobre todo se encargan de tocar temas de los Beatles.

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Recuerdo que presencié una actuación suya en vivo y en directo hace algunos años, en 2001 ó 2002 quizás, en un concierto en el López de Ayala y lo hacían muy bien. Llevaban además una gran orquesta y las canciones sonaban de dulce. Pero la verdad, y que conste que esta opinión es algo muy personal, es que nunca le he visto nada especial a eso de dedicarte a tocar solamente canciones de otros artistas. No me entiendan mal. Soy músico, llevo más de 200 actuaciones a las espaldas por Extremadura y gran parte del territorio nacional, un disco, varias maquetas, decenas de festivales, y respeto a todo aquel que ensaya y se prepara para una actuación ofreciendo un sonido digno y trabajado. Además realmente es muy divertido para un músico tocar canciones que te gustan, pero quizás para el público, o un tipo de público como yo, no lo he visto nunca nada interesante. Quiero decir que por muy bien que pueda tocar esta gente las canciones de los Beatles, que las tocan muy bien, la verdad es que a mí, como público, no me aportan nada. Yo, si quiero escuchar a los Beatles tengo mis discos para recordarlos. No creo que vayan a tocar como ellos porque eso es imposible. A lo mejor peor, o mejor, pero no son los Beatles, por tanto un espectáculo dedicado enteramente a versionar canciones de otros me parece cuanto menos muy poco interesante.

Tocar alguna versión de vez en cuando entre tu repertorio no está mal, entretiene a la gente, y al público puede parecerle curioso y disfrutar con ello, pero esta clase de grupos, que se dedican a copiar un espectáculo que ya se ha hecho, no tienen nada nuevo que ofrecer al espectador. Es como ir a ver tocar a una orquesta de verano. Yo mismo, con los “Violent Popes” en nuestra época, tocaba una canción de los Beatles “come together” que tenía una batería bárbara que el menda clavaba, y que narices, le daba un aire más moderno que el del propio Ringo, y la gente se volvía loca. También con los Left Brothers hacíamos una versión muy adaptada a los tiempos del “Venecia” de los Hombre G, o incluso una deliciosa versión de “Una calle de París” de Duncan Dhu, a medio tiempo, preciosa, que hubiera sido un single de éxito al igual que la original. Pero lo nuestro no era ninguna copia, eran adaptaciones, versiones, homenajes, las tocábamos de otra manera, dándole nuestro aire, y eso sí es cuanto menos interesante para el que la escucha. Además se trataba de eso, de una mera anécdota que colábamos en nuestro repertorio, como alguna otra versión de algún otro grupo que nos gustaba.

Al igual que reconozco en líneas anteriores que respeto a todo músico que ensaya y se sube a un escenario para ofrecer un concierto digno, aplaudo aún más aquellos que al menos intentan ofrecernos parte de su creación, y no se acomodan y se convierten en Orquestas que se limitan a copiar nota por nota canciones que ya han sido interpretadas mucho antes que por ellos, por quienes se preocuparon en su día de ofrecerle algo más a ese público que después de todo es el que merece el mayor de los respetos, por muy bien pagado que pueda estar. Yo estuve trabajando en una orquesta un tiempo, y la tuve que dejar, porque aunque ganaba mucho dinero, aquello era no dejaba de ser un trabajo, y no me divertía lo más mínimo. Prefería irme a tocar por dos duros con los “Violent Popes”, o con los “Lich”, o con los “Left Brothers”, mis grupos de entonces, que aunque nuestras canciones no las conocía ni Dios, al menos conseguíamos que alguien en cada concierto se acercara a decirnos lo que le habíamos gustado.

Muy alto levanto mi copa de LOCH LOMOND por aquellos grupos que, mejores o peores, se esfuerzan por innovar, por ofrecer algo nuevo. Espero que algún día tengáis vuestra recompensa. No más clones por Dios, que para eso ya tenemos a los de “operación Truño”

De entre tantísimas canciones no especialmente conocidas de The Beatles, ésta particularmente, Rain, es una de mis favoritas. Fue lanzada por primera vez en junio de 1966 como lado B del sencillo “Paperback Writer“. Sin lugar a dudas, la mejor Cara B de la historia de la música.

Genial la voz de Lennon doblada, y ayudada en coros por el vanidoso McCartney y (quizás, no está del todo probado pero mi oído me dice que sí) George Harrison. La linea de bajo es antológica como corresponde al mejor y más melódico bajista de la historia, conduciendo desde el principio la canción hasta el final.

Paul McCartney con su viejo Hofner

     A destacar la explosiva pista de batería de Ringo Star. Original, imaginativa e impecable. El mismo Ringo ha llegado a comentar que cuando escucha esta canción le parece que sea otro quien ejecuta la preciosa pieza.

Por cierto, que fue ésta la primera canción de la historia donde se empleó por primera vez la técnica de grabar voces al revés. Os animo a conocerla y disfrutarla, como tantas canciones desconocidas de los 4 de Liverpool.

^{Cuando uno eschucha un tema como “Rain“ no puede dejar de pensar que después de todo, la lluvia no es sino algo tan hermoso como la propia vida.  Un buen LOCH LOMOND y de fondo Rain. No se puede pedir más.}