Enrique Falcó. Pionero en usar Internet

Internet es una herramienta que evoluciona constantemente

Desde principio de los noventa siempre estuve familiarizado con el término “Internet”. ¡Qué no me pillaba de nuevas vamos! Era conocedor de que aquello de “La Red” significaba algo así como una especie de realidad virtual, casi ciencia ficción, que entre otras cosas y gracias al ordenador (que ya poco tenían que ver con los viejos Spectrum) permitía publicar tus propias páginas (las actuales web o blogs) para gusto de la concurrencia digital, consultar las de los demás o incluso conversar (chatear) con otros navegantes que podían encontrarse a muchos kilómetros de distancia. Mi íntimo Adolfo Campini, gran pionero digital, ya me mostraba entonces sus primeras creaciones, dedicadas a sus amigos, a sus grupos musicales favoritos o a los deportistas que más admiraba. Amparados en la importancia que Adolfo Campini le otorgaba a Internet, nuestro grupo musical, los añorados “Left Brothers“, fuimos con diferencia de las primeras formaciones nacionales que contaron con su propia web, y que entre fotos e informaciones diversas, ofrecía a los usuarios sus propias canciones en el entonces moderno sistema Midi. Personalmente todo aquello me hacía mucha gracia, me gustaba y me parecía muy divertido, pero seguía considerándolo algo anecdótico, casi un divertimento infantil e inocente, sin llegar a entender muy bien la realidad de su funcionamiento. Reconozco que ni por asomo llegué a sospechar que aquella entretenida herramienta cambiaría para siempre el incierto siglo XXI que acechaba impaciente. Parece increíble recordar, cómo tras más de una hora marcando el número de mi amigo desde el típico teléfono góndola rojo de telefónica de toda la vida, la línea no me devolviera más que ruidos muy desconocidos hasta entonces y sumamente extraños.

¿Quien no ha tenido alguna vez este teléfono en casa?

-“Perdona”- se disculpaba cuando por fin conseguíamos comunicarnos- “es que estaba conectado a Internet”. ¡Qué raro me parecía que fuera necesario un teléfono! No los relacionaba en absoluto. Se me antojaba una mezcla entre futurista y cutre, como el enorme ventilador colgado del techo en la peli “Blade Runner”. Los años pasaban y cada vez se intuía con más fuerza la importancia de saber utilizar Internet, de la necesidad de convertirlo en algo cercano y habitual para todos. Cada vez más programas de televisión y radio, periódicos o diversas publicaciones se sumaban a una moda que parecía expandirse como pringosa mancha de aceite. En uno de mis primeros días en la Facultad de Biblioteconomía y Documentación, mi amiga Leticia Antúnez (en la actualidad periodista de Canal Extremadura), que había sido compañera en el Instituto, me impartió generosamente en un día un cursillo acelerado que palió mi soberbia ignorancia. Me habló de los buscadores, de cómo utilizarlos para conseguir información y encontrar páginas sobre Tintín, Los Beatles o Los Planetas. Aquello fue algo parecido a ver el mar por primera vez. Me instruyó sobre los chats (nunca despertaron mi interés) y me descubrió una herramienta que cambiaría mi vida para siempre: El correo electrónico. Digamos que en ese momento comenzó mi carrera de articulista y entre otras cosas jamás volví a escribir ni enviar carta postal alguna. Desde entonces Internet sufre una constante evolución, hasta el punto de llegar a reinventarse cuando parece que no tiene más que ofrecer. ¡Llegaron por fin las tarifas planas! Nunca se me olvidará una aplicación informática que mi amigo Millán Vázquez, fundador de la Agencia FREAK (otro visionario) utilizaba para saber lo que estaba costándole cada segundo navegar por la Red. Aquello iba más deprisa que el taxímetro de mi amigo José Carlos García Márquez (El mejor taxista de Badajoz). Irrumpieron mejores conexiones mucho más rápidas, las ADSL, los programas de intercambio de archivos, luego las redes sociales, youtube, el Streaming… en definitiva, el Internet que hoy casi todos conocemos.

Internet sumó a su capacidad de comunicación e información un sin fin de nuevas posibilidades que lo convierten en una ventana continuamente abierta hacia la cultura y en una constante fuente de ocio. Como en cualquier evolución cultural, no existe un punto antes del cual no se produzcan luchas, o un pequeño paso atrás. Algo parecido ocurrió el pasado 19 de Enero de 2012, con el repentino cierre de Megaupload por parte del Gobierno de los Estados Unidos. Millones de personas que hacían un uso legítimo de los servicios del sitio web de alojamiento de archivos se han visto perjudicados. Y así, con la excusa de la vulneración de los derechos de autor y Copyright, el FBI ha causado daños incalculables, muy superiores al beneficio que se pretendía acabando con el gigante negocio de Kim Dotcom, quien ya ha manifestado a través de su Twitter que tras la no aprobación del acuerdo de antipiratería ACTA, Megaupload volverá “Más grande, mejor y más rápido”.

Algunos esperamos impacientes el regreso de Megaupload

La esperada noticia, que algunos consumidores ansiábamos como agua de Mayo se presenta en un momento cumbre en el que muchos nos planteábamos seguir manteniendo nuestras ADSL o fibras ópticas. El cierre de Megaupload se convirtió desde el primer momento en un despropósito y un atentado contra la libertad de Internet, el único medio realmente libre que nos queda. Tras los intereses políticos se buscaba controlar el medio al antojo de los más poderosos, pero Internet evoluciona, y la evolución es imparable, y más con la libertad como bandera. Quizás haya que plantearse alguna serie de cambios, pues está claro que hay que proteger los derechos de autor, así como la propiedad intelectual, y que no podemos seguir disfrutando del trabajo de otros sin que estos obtengan algún beneficio, pues si no estaríamos condenados a la desaparición del mundo tal y como lo conocemos hoy. Pero existen millones de posibilidades a explotar, y no necesariamente hay que cargar el mayor peso contra los consumidores. De momento, el millonario Kim Dotcom, en libertad bajo fianza a la espera de su extradición en agosto a los EEUU, vuelve con sed de venganza. Por lo visto, Megabox, un nuevo servicio de música que ofrecerá espacio ilimitado y gratuito, promete llevar por la calle de la amargura a las discográficas, a quienes desde hace varios años se les acabó el chollo de vivir a lo grande a cambio de chupar las venas de sus estrellas musicales. Con su nuevo servicio, Dotcom vaticina la necesaria independencia de los artistas de la dictadura de las discográficas, quienes se verán abocadas a evolucionar, a reinventarse, si quieren seguir subsistiendo. Ya sé que muchos de ustedes estará pensando que la venganza es un plato que se sirve frío, pero qué quieren que les diga, en la evolución natural de las cosas solo sobreviven aquellos que ostentan la capacidad de adaptarse mejor y más rápido, y no podemos negar que en todo proceso de tan complicada índole, la sangre siempre ha jugado un papel de considerable importancia.

Publicado en Diario HOY el 08/06/2012

El quinteto pacense VIOLENT POPES (de izquierda a derecha Óscar Vadillo, Nene Rodríguez, Zaira Arlandi, Millán Vázquez y Enrique Falcó, tras su segunda actuación, en la Sala Tragaluz, el 23 de Marzo de 1996). Desde estas lineas quiero agradecer a la periodista del Diario HOY; Estefanía Zarallo; por rescatar del archivo tan añorados documentos históricos.

     Mentiría si no reconociera que el grupo que hoy protagoniza mis viernes musicales, en éste, su Blog, Don de LOCH LOMOND, merece protagonizar dicho post por reconocimiento y derecho propio, y que nada tiene que ver el hecho, que el menda, o sea, quien suscribe, Enrique Falcó, haya sido el batería de la banda desde casi su formación.

     Los comienzos de Violent Popes se remontan al trío Delicatessen, de claro corte acústico. La verdad es que este trío se limitaba a acompañar la espléndida voz de su vocalista Zaira con un par de guitarras, interpretando canciones que venían como anillo al dedo (Temas de Cranberries como “Ode to my family” por poner un ejemplo).

     Aún recuerdo la primera ocasión en la que presencié un “concierto” del trío. Se hablaba mucho de ellos en el Instituto (Zurbarán) y yo tenía el gusto de conocer a Zaira Arlandi (Guitarra y voz) y a Millán Vázquez (Guitarra, aunque casi siempre interpretando las líneas de bajo). A quien no conocía era a Óscar Vadillo (Guitarra principal) que por lo visto estudiaba en el Instituto Castelar.

     Ya dije que no iba a mentirles. No me gustaron nada. Me parecía que tenían un morro enorme. Instrumentalmente, a pesar de lo básico de su formación eran especialmente flojos. Yo, que entonces militaba en un grupo digamos “serio” aquello me pareció una tomadura de pelo. Además Óscar me cayó bastante mal, a mí y a todos mis amigos, por lo que jamás siquiera se me pasó por la cabeza pertenecer a tal engendro musical.

     ¡Lo que son las cosas! Poco después Nene Rodríguez, otro compañero del Zurbarán se unió a la banda, que ya había experimentado una radical metamorfosis. Millán y Óscar habían sustituido sus guitarras acústicas por un bajo eléctrico y una guitarra eléctrica respectivamente. Su equipo era más que decente, si tenemos en cuenta que apenas contaban con 17 años por entonces. Nene se unió en calidad de segundo guitarra y con la ayuda de algunos baterías y percusionistas de la ciudad, como por ejemplo Israel Marcelo (por aquel entonces batería de LICH) ofrecieron unos cuantos conciertos.

Zaira dándolo todo en el Groove pop Festival de Olivenza, el 10 de agosto del 96, donde los Violent Popes brillaron con luz propia junto a Penelope Trip, Killer Barbies, Nosotrash, Erospoli, Lich y Manta Ray.

     Mi grupo, Cuarto Menguante, prácticamente ya no existía, y tras colaborar con alguna formación de la ciudad de manera esporádica, me estaba planteando unirme a un grupo serio, que me ofreciera un proyecto atractivo, y sobre todo conciertos.

     Ni que decir tiene que tanto Nene como Zaira me propusieron varias veces que me uniera a ellos, algo a lo que me negué en rotundo (aún recordaba las “actuaciones” de los Delicatessen y lo gordo que me caía Óscar (lo que son las cosas, con quien fundaría un año más tarde LEFT BROTHERS y con quien también militaría en LICH).

     Pero mira por donde, una tarde acompañé a Nene a un ensayo. Compartían local con LICH, grupo curiosamente, del que yo también sería batería pocos años después, y allí estaba la vieja batería azul con la que ensayaban. Ni que decir tiene que era inevitable que me ofrecieran sentarme para improvisar con ellos, y la verdad es que me divertí. Poco después Nene me comentó que habían conseguido un bolo en “El Duende” (ahora Callejón de la Plazuela) y en la Sala Tragaluz, y me ofreció tocar con ellos sólo como colaboración.

     Tras el primer ensayo quedé convencido de que me uniría al grupo y permanecería en él para siempre. A pesar de la falta de orden y de experiencia, aquello me maravillaba y lo que era más importante, me divertía tocando como un loco.

      Parecerá una tontería pero tras la primera actuación no paramos de tocar y nuestra popularidad iba en aumento. Millán, que además de bajista cumplía con las funciones de manager, se movía increíblemente bien y nos organizó un verano repleto de conciertos (a destacar una actuación en Oliva de la Frontera donde taloneamos a “Los Ronaldos” y jugamos un partidillo de fútbol con ellos donde lesionamos al teclista ¡Qué recuerdos!).

     Como guinda final ganamos sorpresivamente el Festival Oink Rock ante una serie de importantes grupos de la región (LICH, Erospoli, Juego Oculto… entre otros. El premio consistía en 100.000 mil pesetas de la época, que por cierto, a pesar de gastarnos 10.000 en celebrarlo con los amigos, nunca cobramos, pero nos proporcionó el empuje moral que nos hacía falta para decidirnos a grabar nuestra primera maqueta en Jammin (Mérida) maqueta ésta que nos abrió todavía más puertas.

     Después llegaron más conciertos, más premios y grabaciones, salidas a Sevilla, Madrid, Festivales etc, hasta que nuestros estudios, trabajos y obligaciones pusieron fin a una banda que, además de dejar un puñado importante de canciones para la historia de la música extremeña, forjó una amistad y un cariño entre cinco conocidos a los que prácticamente convirtió en hermanos para toda la eternidad.

     Podría haber elegido alguno de los últimos temas, como “Mag dogs” o “Fever” que suenan de fábula, pero sin embargo hoy, me he decantado por Empty Man, que a pesar de ser de la primera maqueta, con todos sus fallos e imperfecciones, reúne la esencia y la especial magia de aquellos 5 jóvenes pacenses, que con apenas 18 años, revolucionaron el panorama musical de nuestra región. Disfruten con Empty Man y déjense seducir por la magia y la especial fuerza y buenas vibraciones de este grupo irrepetible, tanto en calidad musical, como en calidad humana.