Paco Arrojo y Víctor Ullate se revelan en 'Hércules'
No es exactamente una obra familiar, es un montaje que debe verse con los niños. Es una manera perfecta para atraer a los menores al universo del Festival de Mérida y su Teatro Romano. Es también, la fórmula perfecta para que las familias completas vivan el certamen. Y qué mejor manera que envueltos en el maravilloso mundo del ‘circo’.
LA OBRA
Luis Perdiguero ha sido el responsable del diseño de iluminación de la ‘pista central’ de la arena del Teatro Romano. Con un predominio de los azules y rojos consigue desde el primer minuto trasladarnos a una carpa de circo, donde trapecistas, cómicos, cantantes y bailarines realizan a la vez la figura de ‘coro griego’ para narrarnos la historia de ‘Hércules’. Una historia que Disney ha conseguido que mantengamos en nuestro imaginario colectivo, y que en el Festival de Mérida, la compañía ‘Rodetacón’ le da una vuelta de tuerca más al mito del ‘semidios’.
Miguel Murillo (Que alcanza su décimo segundo estreno en el festival emeritense) afirma que recibió en el inicio del proyecto un boceto escrito en un solo folio donde aparecía negro sobre blanco ‘las pretensiones’ del montaje. Una compañía de circo ambulante que contara la historia de ‘Hércules’ como temática central de su espectáculo circense. Y algo tan rocambolesco se ha convertido en un montaje muy recomendable para niños y niñas, que disfrutarán, por primera vez (que se recuerde) en la historia del certamen, de un espectáculo dirigido especialmente para menores como ‘estreno’ en el Teatro Romano. (Obviamos programación Off que ha realizado durante años un excelente trabajo dirigido al público infantil durante lustros).
Pero la clave del funcionamiento del ‘show’ son dos de sus artistas. Un excelente ‘Maestro de Ceremonias’, Paco Arrojo, y un más que notable Víctor Ullate, que realiza las veces de coro, amigo íntimo de Hércules (Yolao) y bailarín. Creíbles los dos en sus papeles, con unas interpretaciones a veces por encima del propio montaje. Calidad vocal e interpretativa en cada una de sus escenas. Su naturalidad y control del espacio escénico provocan las mayores reacciones del público durante el montaje. La clave: Sus increíbles voces y unas dotes interpretativas que les permiten en Mérida, la cuna del teatro clásico, revelarse ante la escena española, como competentes actores polivalentes.
El montaje peca a veces de ‘infantil’. Y que esto no sirva de crítica negativa, sino de aviso ante las expectativas del público. Pero Xenia Reguant (Hija del director del espectáculo) y Ferrán González, letrista y director musical, respectivamente, llevan en varios puntos del montaje las piezas musicales a picos divertidos, irónicos y con un toque erótico que atrae al público adulto. Clave, para este sector del ‘respetable’ es la pieza sobre ‘¿Cómo comer marisco?’ que provoca la carcajada del adulto ante la sorpresa incrédula del menor. Unas benditas contradicciones en el montaje que permite que la totalidad de las caveas no desconecten un minuto de la ‘pista central’.
